Znamy program tegorocznej edycji festiwalu Made in Chicago

Od 20 do 28 listopada w Poznaniu czwarta edycja festiwalu Made In Chicago! Usłyszymy czołówkę jazzu z Chicago, młodych, utalentowanych muzyków i legendy jazzu. Odczujemy niepowtarzalny klimat koncertów w chicagowskich klubach. Przed nami historia jazzu na żywo – od klasyki po awangardę, koncerty i warsztaty, finałowy projekt specjalny - wielkie dziedzictwo chicagowskiego jazzu.

„Jazz z Chicago ma status legendy, jest synonimem kreatywności, wyjątkowości                           i malowniczej oryginalności w świecie jazzu. Niezwykła mieszanka tradycji i awangardy. Nawiązuje do bluesa i afrykańskiej tradycji a zarazem do współczesnego jazzu. Jest tworzony z publicznością i dla publiczności. Koncerty muzyków z Chicago mają niepowtarzalny charakter muzycznego misterium i egzotycznego widowiska.

Festiwal MADE IN CHICAGO Estrady Poznańskiej jest pierwszym festiwalem w Europie prezentującym tak szeroko wielkie dziedzictwo chicagowskiego jazzu, we współpracy z Jazz Institute of Chicago – jedną z najważniejszych instytucji pozarządowych, wspierających muzykę jazzową w USA.

Tegoroczny Międzynarodowy Festiwal Jazzowy MADE IN CHICAGO 2009 będzie czwartą edycją jednego z najoryginalniejszych projektów wśród festiwali jazzowych w Polsce. Jego trzy poprzednie edycje wzbudziły zainteresowanie mediów i branży muzycznej w Polsce i na świecie (artykuły prasowe w USA na łamach m.in. Chicago Herald Tribune oraz  magazynów Jazz Times i Down Beat). Koncerty festiwali MADE IN CHICAGO w listopadzie 2006, 2007 i 2008 roku gromadziły podczas każdej edycji w Poznaniu kilkutysięczną publiczność. Festiwal realizowany jest we współpracy z  Władzami Miasta Poznania oraz ich odpowiednikiem w stanie Illinois w USA, jak również pod patronatem Prezydenta Poznania i Ambasady USA w Warszawie. Dla TVP Kultura powstał 30 minutowy reportaż o festiwalu 2006 oraz rejestracje koncertów z festiwali 2006 /Nicole Mitchell’s Harambee Project/ , 2007 /Fred Anderson Trio/ oraz 2008 /Roscoe Mitchell Quartet/.

Do udziału w Festiwalu co roku Estrada Poznańska zaprasza kilkunastu twórców; są wśród nich młodzi utalentowani muzycy i legendy jazzu, większość gości po raz pierwszy na koncertach w Polsce. Koncerty -  w ramach zmieniających się składów i grup - zaplanowano jako prezentację pełnego spektrum muzyki z Chicago – od klasyki po awangardę, od muzyki improwizowanej, poprzez blues po jazz wokalny. Festiwal MADE IN CHICAGO to każdego roku: 6 koncertów, koncerty galowe, darmowe warsztaty, czołówka jazzu z Chicago, niepowtarzalny klimat koncertów w chicagowskich klubach, historia jazzu na żywo. Tradycją festiwalu jest finałowy projekt specjalny, z udziałem wszystkich zaproszonych muzyków, przygotowany specjalnie na poznański festiwal /w 2006 przez Nicole Mitchell, w 2007 przez Douglasa Ewarta, w 2008 przez Roscoe Mitchella/. Koncerty MADE IN CHICAGO są prezentowane także w innych miastach w Polsce, w Krakowie, Wrocławiu i Toruniu, w ramach wiosennych tras koncertowych muzyków z Chicago.”

Wojciech Juszczak – ESTRADA POZNAŃSKA - dyrektor artystyczny festiwalu
Lauren Deutsch – JAZZ INSTITUTE OF CHICAGO - dyrektor artystyczny festiwalu

ARTYŚCI
8 BOLD SOULS
W styczniu 1985 roku ośmiu muzyków, z Edwardem Wilkersonem Jr. na czele, zebrało się, by zagrać premierowy program w serii czwartkowych, wieczornych koncertów w klubie Chicago Filmmakers. Powstał rzadki i nietypowy skład instrumentalny (saksofony, klarnety, trąbka, puzon, wiolonczela, tuba, kontrabas i perkusja). Koncerty pod hasłem „New music for 8 Bold Souls” zostały świetnie przyjęte przez krytyków oraz publiczność i stały się początkiem nowej formacji 8 BOLS SOULS, prowadzonej do dziś przez kompozytora i saksofonistę Edwarda Wilkerson Jr.
Muzyka 8 Bold Souls przywodzi na myśl małe składy Duke’a Ellingtona. Jest zarazem melodyjna i ambitna, poprzez oryginalne aranże na nietypowe instrumentarium. Zespół ma dziś za sobą cztery, świetnie sprzedające się płyty i niezliczoną ilość koncertów, ostatnio na Chicago Jazz Festival. Jest jednym z tych zespołów, które doskonale wcielają w życie ideę AACM. Muzycy 8 BOLD SOULS tworzą rodzaj trwałego muzycznego kolektywu, wykonują własne kompozycje, swobodnie sięgają po inspiracje do całej afro-amerykańskiej tradycji. Oryginalne i wykraczające poza jazz instrumentarium sprawia, że ich muzyka jest różnorodna i  wielobarwna. Zespół 8 BOLD SOULS pojawi się w Polsce po raz pierwszy.

MWATA BOWDEN
Już od najmłodszych lat grał pod okiem legendarnego nauczyciela - Captaina Walter Dyetta, spod którego skrzydeł i twardej ręki wyszło wielu znakomitych muzyków sceny Chicago, między innymi Nat „King” Cole i Johny Griffin. Dalsza edukacja muzyczna w liceum DuSable zapewniła Bowdenowi miejsce w American Conservatory of Music w Chicago. Za namową swojego nauczyciela, Mwata rozpoczął grę na saksofonie barytonowym i współpracował z big bandami i składami R&B, które święciły swoje triumfy w Chicago lat 60tych. To doświadczenie utorowało Bowdenowi drogę do AACM w Chicago. W ciągu ostatnich lat, osiągnął prawdziwie mistrzowski poziom w grze na saksofonie barytonowym i klarnecie. Prowadzi Great Black Music Ensemble – orkiestrę muzyków AACM, która wskrzesiła legendarną ideę Experimental Band Muhala Richarda Abramsa. Z Tatsu Aokim występuje w składzie Miuymi Project. Jest silnie związany z chicagowskim AACM. Jeden z ulubieńców poznańskiej publiczności, w różnych składach pojawia na kolejnych festiwalach MADE IN CHICAGO, prowadzi też warsztaty.

ROBERT GRIFFIN
Znakomity trębacz z kręgu AACM regularnie występuje od początku lat 70..  Grał min. zespole Vandiego Harrisa, 8 Bold Souls. Na swoim koncie ma również współpracę z Muhalem Richardem Abramsem, Anthony Braxtonem, Lesterem Bowie, Kahil El’Zabarem.

ISAIAH S. JACKSON ( puzon, perkusja)
Urodził się w małym miasteczku Charleston w Missisipi, studiował na uniwersytecie stanowym Missisipi. Współpracował z takimi artystami jak Little Johny Taylor, Jimmy Reed, Little Mack Simmons The Dells i The Third Word. Obecnie występuje w dwóch składach Edwarda Wilkersona Jr.: Shadow Vignettes i 8 Bold Souls.

NAOMI MILLENDER 
Wiolonczelistka, uczęszczała do konserwatorium muzycznego Peabody w Baltimore, jest jednym z założycieli The Gary Civic Orchestra i kwartetu smyczkowego Heart Strings, z którymi regularnie występuje. W 1980 roku Millender przypadkowo zetknęła się z muzyką AACM. Edward Wilkerson Jr. zaprosił ją do nowego oktetu 8 Bold Souls, z którym artystka gra do dziś.

DUSHUN MOSLEY 
Perkusista z Chicago, kieruje własnym zespołem Vizitors i jest perkusistą formacji Eda Wilkersona - 8 Bold Souls i  Shadow Vignettes. Koncertował w Stanach, Kanadzie, Europie, na Wyspach Karaibskich, w Afryce i Japonii. W 1998 roku Mosley wyprodukował swój pierwszy album z zespołem Visitors. Koncertował z wieloma muzykami z Chicago, min. Roscoe Mitchellem, Steve Colsonem, Douglasem Ewartem, Henry Threadgillem, Anthony Davisem, Don Moye, Muhalem Richardem Abramsem, Jodie Christianem. Na festiwalu MADE IN CHICAGO 2007 wystąpił  boku Freda Andersona.

GERALD DEON POWELL(tuba)
Jego miłość do dęciaków zaczęła się kiedy w 4 czwartej klasie podstawówki, w zespole w którym grał, został mu przydzielony puzon. Kilka lat później, tuba stała się jego głównym instrumentem. W 1995 ukończył Morehouse College. Następnie rozpoczął swoją karierę naukową. W 1996 dołączył do 8 Bold Souls. Obecnie Powell uczy w Recovering the Gifted Child Academy, szkole publicznej w Chicago.

EDWARD WILKERSON, JR(saksofon tenorowy/altowy, klarnet, alto klarnet)
Znakomity kompozytor, aranżer i muzyk z Chicago. Założyciel i kompozytor nowatorskich składów zespołów  8 Bold Souls i 25 osobowego Shadow Vignettes – legendarnego big-bandu free, złożonego z muzyków AACM. Obok Kahil El Zabara oraz „Light” Henry Huffa tworzył pierwszy, oryginalny skład Ethnic Heritage Ensemble. Z Nicole Mitchell, Harrisonem Bankheadem i Avreayl Ra koncertuje w ramach kolektywu Frequency. Z Tatsu Aokim i Michealem Zerangiem w WAZ Trio. Prowadzi swój kwartet, regularnie, w różnych składach  grywa w klubie Velvet Lounge. Występował w salach koncertowych w USA, Europie, Japonii i krajach Bliskiego Wschodu. Jego kompozycje znaleźć można na 14 płytach, w tym dwóch ścieżkach filmowych. Na swoim koncie ma współpracę z wieloma zespołami i artystami, min. Great Black Music Ensemble, Roscoe Mitchellem, Douglasem Ewartem,  Chico Freemanem, Gerri Allen,  Muhal Richard Abrams czy Arethą Franklin. Jest jednym z najciekawszych i wszechstronnych muzyków sceny chicagowskiej. Własne, oryginalne kompozycje doskonale  aranżuje na duże składy, świetnie sprawdza się w kameralnych zespołach. Na saksofonach i klarnetach wypracował indywidualny, dramatyczny i rozpoznawalny styl gry, gdzie nuty bluesowe swobodnie sąsiadują z free jazzową ekspresją.   

WILLIE PICKENS
Legenda Chicago, pianista jazzowy. Swoją karierę rozpoczął w 1961, biorąc udział w nagraniu przebojowego albumu Eddiego Harrisa „Exodus”. Grał m.in. z Jamesem Moody, Roy Eldridgem, Max Roachem. Przez wiele lat współpracował i koncertował ze sławnym zespołem Elvina Jonesa – Jazz Machine. Uczył muzyki i akompaniował setkom solistów, prowadził niezliczone zespoły i wielokrotnie występował na Chicago Jazz Festival.
 
THE 5 AFTER 7 PROJECT
To kolektyw muzyczny, stworzony przez młodych muzyków z Chicago. Liderem projektu jest wokalista SAALIK ZIYAD. Swoją karierę wokalną rozpoczął w wieku 7 lat w Chicago Children’s Choir. Koncertował z Willie Pickensem, Charlie Hadenem, Aminą Claudiną Myers i Chicago Symphony Orchestra. Jest członkiem AACM. W swojej twórczości łączy różnorodne estetyki i strefy wpływów muzycznych – od wielkiej jazzowej tradycji po awangardę. Do swojego projektu 5 After 7 Project zaprosił najzdolniejszych  instrumentalistów z Chicago oraz uznane autorytety, gościnnie występujące z młodymi muzykami. Muzycy pojawią się na koncercie w Polsce po raz pierwszy.

FRED JACKSON
Saksofonista, jeden z „młodych lwów” The 5 after 7 Project. Absolwent Southern University. Uczył się słuchając wielkich mistrzów Charliego Parkera, Johna Coltrane’a, Sonny Rollinsa, Joe Hendersona. Duży wpływ miała też na niego muzyka generacji hip hopu. Znakomity solista i jedno z największych objawień młodej, czarnej sceny Chicago.

SHAUN JOHNSON
Trębacz, kompozytor, aranżer, nauczyciel. Urodzony w Chicago, grę na trąbce rozpoczął w wieku lat 10., mając niespełna 14 lat miał już na swoim koncie współpracę z największymi big bandami w Chicago. W liceum brał udział w wielu jam sessions prowadzonych przez legendy miasta, takie jak Von Freemana w New Apartament Lounge, czy Fred Andersona  w Velvet Lounge. W tym czasie Johnson grał również z Clarkiem Terry, Kelvinem Mahogany,  Orbertem Davisem, czy Edem Petersonem. Studiował jazz i klasyczną trąbkę pod kierunkiem Arta Davisa. Obecnie występuje z wieloma lokalnymi muzykami z Chicago, z kręgu The 5 after 7 Project.

HARRISON BANKHEAD     
Jeden z najbardziej poszukiwanych muzyków sceny Chicago, basista i wiolonczelista, który koncertował u boku prawie wszystkich muzyków z tego miasta. Częsty gość poznańskiego festiwalu. Odnajduje się znakomicie wśród różnych stylistyk jazzowych. Występował z wieloma różnymi zespołami jazzowymi, od mainstream do awangardy jazzowej. Silnie związany z nurtem awangardy chicagowskiej AACM, gra z z Fredem Andersonem; Ernestem Dawkinsem w zespole Chicago 12; z Nicole Mitchell; w zespole 8 Bold Souls. Nagrywał  z Malachim Thompsonem i zespołem Africa Brass. Jest członkiem różnych składów Roscoe Mitchella, od tria po Note Faktory. Z wielką precyzją dba nawet o pojedynczy dźwięk, który wydobywa z kontrabasu. Mistrz pulsującego rytmu wokół którego rozwijał swoje zawiłe improwizacje Fred Anderson.

HAMID DRAKE 
Kreatywny, pełen energii, wizjoner perkusji. Wybitny improwizator o unikatowym wyczuciu, poszukujący różnych form ekspresji. Dał się poznać, jako długoletni partner zespołów Freda Andersona, z którym współpracuje nieprzerwanie od 1974 r. Studiował u różnych muzyków grę raczej na egzotycznych instrumentach perkusyjnych, niż na normalnym zestawie. Od roku 1976 r. współpracował z Adamem Rudolphem, z którym stworzył duet. Od roku 1977 był członkiem The Mandingo Griot Society. Od 1978 r. okazjonalnie współpracował też z Donem Cherrym. Dopiero jednak lata 90. przyniosły rzeczywistą popularność muzyka, wyrażającą się w ilości nagranych płyt. Lata te, to dalsza współpraca z Fredem Andersonem, w różnych jego zespołach. Nawiązał także znajomość z młodszymi muzykami z Chicago, przystępując m.in. do grupy DKV (Drake/Kessler/Vandermark) Trio. Równocześnie stał się perkusistą różnych formacji Petera Brötzmanna. Jest członkiem jego Tentetu i kwartetu Die Like a Dog. W czasie długoletniego artystycznego doświadczenia współpracował także z takimi muzykami, jak: Joe McPhee, Bill Laswell czy Marilyn Crispell. Obok jazzu interesuje go różnego rodzaju muzyka etniczna, głównie o afrykańskim rodowodzie, nie stroni też od grania reggae. Znakomicie wypada współpraca Drake'a w różnego rodzaju duetach z basistą Williamem Parkerem oraz w Indigo Trio z Nicole Mitchell oraz Harrisonem Bankheadem. Powołał gwiazdorski skład BINDU, z którym nagrał dwie płyty. Obecnie jest uważany za jednego z najciekawszych perkusistów, którego gra w dużej mierze opiera się wszelkim porównaniom. Sięga zarówno po środki znane z zespołów free jazzowych oraz po rytmy i instrumenty etniczne.

NICOLE MITCHELL  
Kompozytorka i liderka wielu własnych grup, wirtuozersko gra na wielu rodzajach fletów. Prowadzi Black Earth Ensemble, Black Earth Strings, koncertuje z Indigo Trio i kolektywem Frequency. Prowadzi też swój kwartet. Współpracowała z „największymi” kreatywnymi muzykami naszych czasów, takimi jak: George Lewis, Miya Masaoka, Anthony Braxton, James Newton, Bill Dixon czy Muhal Richard Abrams. W 2008 roku wydała  „Xenogenesis Suite” – suitę inspirowaną kultową powieścią  science fiction czarnoskórej pisarki Octavii Butler. W sierpniu 2007, na specjalne zamówienie Jazz Institute of Chicago artystka przygotowała, z udziałem Myry Melfrod na fortepianie, projekt poświęcony pamięci Alice Coltrane, który usłyszeliśmy na ubiegłorocznym festiwalu. Na MADE IN CHICAGO 2006 zaprezentowała niezapomnianą premierę suity Harambee.

THE CHICAGO JAZZ PHILHARMONIC & ORBERT DAVIS
Trębacz, kompozytor ORBERT DAVIS jest współzałożycielem, dyrygentem i dyrektorem artystycznym CHICAGO JAZZ PHILHARMONIC, ponad 55 osobowej orkiestry symfonicznej, która wykonuje utwory z różnych stylów jazzowych, z udziałem najsłynniejszych muzyków jazzowych Chicago, także z kręgu awangardy AACM . Projekt powstał na zaproszenie Jazz Insititute of Chicago na Chicago Jazz Festival w 2004 roku. Orbert jest również profesorem nadzwyczajnym muzyki i dziekanem wydziału Jazzu na University of Illinois w Chicago. Jego, wydana w 2004 dla Blue Notes,  płyta „Priority” zdobyła znakomite recenzje i stała się jedną z 50 najbardziej popularnych płyt granych przez ogólnokrajowe rozgłośnie radiowe oraz znalazła się w Top 10 albumów jazzowych Chicago Tribune. Suita Orberta Davisa COLLECTIVE CREATIVITY powstała specjalnie z okazji 40-lecia chicagowskiej AACM. Łączy, inspirowane kompozycjami Igora Strawińskiego, kompozycje lidera, z elementami improwizacji i brzmieniem orkiestry symfonicznej. W jej wykonaniach i nagraniu wzięli udział znakomici instrumentaliści Ari Brown, Ed Wilkerson, Nicole Mitchell, Mwata Bowden.

Projekt THE CHICAGO JAZZ PHILHARMONIC W POZNANIU jest realizacją programu edukacyjnego dla studentów Akademii Muzycznej w Poznaniu, będącego kontynuacją IV Festiwalu Jazzowego MADE IN CHICAGO. Wybitni muzycy i pedagodzy z Chicago  /dyrygent, aranżer, kompozytor i trębacz Orbert Davis oraz soliści: ARI BROWN, MWATA BOWDEN, NICOLE MITCHELL - instrumenty stroikowe/poprowadzą z muzykami Orkiestry Symfonicznej Akademii Muzycznej w Poznaniu oraz studentami nowo utworzonego Zakładu Muzyki Jazzowej, tygodniowe warsztaty muzyczne, zakończone koncertem finałowym poznańskiej orkiestry, pod dyrekcją Orberta Davisa oraz solistów z Chicago. Będzie to wyjątkowe wydarzenie muzyczne, łączące jazz z brzmieniem orkiestry symfonicznej oraz efekt współpracy studentów Akademii Muzycznej w Poznaniu i wybitnych muzyków z Chicago, a zarazem pierwsza w Polsce prezentacja niezwykle popularnego w USA projektu Chicago Jazz Philharmonic. W programie znajdą się utwory specjalnie przygotowane na Poznański koncert oraz fragmenty suity Orberta Davisa COLLECTIVE CREATIVITY. 

ARI BROWN
Jedna z żyjących legend AACM. Ukończył Wilson Junior College, gdzie jego kolegami z ławy szkolnej byli Roscoe Mitchell, Henry Threadgill, Joseph Jarman i Jack De Johnette. Jest wspaniałym tenorzystą, z powodzeniem gra jednak też i na alcie, sopranie oraz fortepianie. Swobodnie czerpie z jazzowej tradycji od bebopu po dokonania R. Kirka na J. Coltrane’a. Cieszy się wielkim szacunkiem krytyków i muzyków. Towarzyszył bluesmanom (B.B.King, Chuck Berry), grywał bebop (Sonny Sitt), dwa lata spędził w grupie Lestera Bowiego, nagrywając „All the Magic!”- album będący hołdem dla Louisa Armstronga. Występował z Chicago Symphony Orchestra podczas premiery jazzowej opery Anthony Davisa zatytułowanej „Malcolm X”. Był członkiem Charlie Parker Project Anthony’ego Braxtona i najróżniejszych grup Roscoe Mitchella, McCoy Tynera czy Ritual Trio Kahil El Zabara. Prowadzi własny kwartet, którego koncert otworzył festiwal MADE IN CHICAGO 2006.

ORGANIZATORZY FESTIWALU
JAZZ INSTITUTE OF CHICAGO / www.jazzinchicago.org
Powstał w 1969 roku z inicjatywy dziennikarzy muzycznych, nauczycieli, właścicieli klubów i wytwórni oraz muzyków jazzowych. JIC szybko wyrobił sobie reputację instytucji bardzo aktywnej tworząc archiwum oraz promując chicagowskich muzyków. Przez blisko 40 lat działalności stał się jedną z najważniejszych pro-społecznych organizacji pozarządowych w USA, wspierającą różne inicjatywy artystyczne i edukacyjne związane z muzyką jazzową w mieście Chicago. Ma wielu aktywnych członków i swój własny zespół produkcyjny. Executive Director Jazz Institute of Chicago jest od 1996 fotografik Lauren Deutsch.JIC organizuje co roku „Jazz Club Tour” jednodniowy festiwal we wszystkich znaczących klubach Chicago, festiwale „Jazz Fair” i „Chicago Jazz Festival”. Na scenie amfiteatru zaprojektowanego przez Franka Gehrego w Millenium Park odbywają się dla wielotysięcznej publiczności programowane przez instytut koncerty chicagowskich gwiazd jazzu.
ESTRADA POZNAŃSKA /   www.estrada.poznan.pl
Miejska instytucja kultury i profesjonalna firma producencka, organizator ponad 100 wydarzeń kulturalnych rocznie – festiwalu jazzowego MADE IN CHICAGO, cyklu koncertów Made in Jazz,  Międzynarodowego Festiwalu Filmów Animowanych ANIMATOR jak również spektakli, koncertów, wystaw oraz imprez plenerowych. 

(za: www.estrada.poznan.pl)